中国工艺美术大师郑幼林：赋石灵性，观者得思

2017年10月下旬，郑幼林在中国美术馆举办个人作品展，这是开幕式上部分嘉宾与郑幼林合影。

　　追求“赋石灵性”，呼吁传承中华民族瑰宝

　　郑幼林还特别擅长“妙手回春”。对于材质好、雕工一般的作品或自己早期的作品进行二次创作，寻求自我突破。比如，有一件名为《皆大欢喜》的作品，就是他对一件三十多年前的罗汉题材作品进行二次创作的。

《皆大欢喜》-荔枝洞石

　　郑幼林介绍，上个世纪八九十年代，寿山石原料比较充足，但石雕艺人的水平参差不齐，当时的一些作品虽然材质不错，但技法却流于一般，令人惋惜。“我在一次展会上看到这块重达3斤多的荔枝洞石作品，简直惊呆了，因为它的质地细腻通透，雕刻了三个罗汉，比例失常，杂质太多，没有较好地取舍，立意破型。”

　　买下来后，他就开始精心设计，经过半年多的雕琢、修改，他依势造型，脱胎换骨，最终雕刻成一个弥勒，身旁围绕着三个孩童，整体感觉轻松活泼，看到的人都会心生欢喜。

　　还有一件名为《松山•云水•禅心》的荔枝洞石作品，作者也制作得很粗糙，砂、裂格等杂质很多，取舍也不到位，但整体色泽艳丽丰富，令郑幼林决心买下来，重新赋予它“灵性”。经过考虑，郑幼林借鉴禅意“空山无人，水流花开”，融入中国画的水墨味道，呈现宁静、空旷和虚无缥缈之感，实现了作品艺术价值的提升。

《松山·云水·禅心》-荔枝洞石

　　郑幼林认为，与二、三十岁时的追求索取、成长的状态不同，随着年龄的增长以及对事物、人生真谛的感悟深化，现在真正的生活主角应该是自己，这种内心的释然，是他最满足的人生感受。“我努力让自己的作品释放出这样的心境，也在作品当中传递这种力量。”

郑幼林将作品《自在无方》赠予星云大师，现由台湾佛光山佛陀纪念馆收藏。

　　由匠入艺，郑幼林说，关键在于人文情怀的注入。“因此我们要注重传统文化的修为，特别是诗歌对人的影响，它会净化人的心灵，教会人们静听雨打芭蕉的声音，欣赏村舍炊烟袅袅升起，与流连于山腰的晚霞融为一体，这就是意境，进而产生心灵的共鸣。”他表示，天生丽质的寿山石，更应当与作者的人文情感、时代精神与张力来吟咏歌唱。

　　作为行业协会负责人和福州市政协委员，郑幼林怀着一份强烈的使命感，不遗余力地为带动整个行业传承发展鼓与呼。针对福州目前大小不一、布局零散的寿山石交易市场，郑幼林和30多位委员联合签名，提出在晋安区选址兴建大型寿山石雕刻艺术城，集展示、销售、研究、传承、拍卖等功能于一体。他还建议，在高校开设雕刻艺术专业或高级研修班，将毕生所学传授给年轻一辈。

《道法自然》-杜陵石

《福在眼前》-水洞高山石

　　值得欣慰的是，由郑幼林牵头倡导的寿山石创意研究中心已经成立，闽江学院设立的雕刻研究所也已挂牌，这将推动寿山石雕刻艺术进一步走向大众，融入寻常百姓的生活，把闽都特色文化名片擦得更亮，历久弥新。

　　“花如解语殊多事，石不能言最可人”，郑幼林有一幅著名金石书画家潘主兰题写的字，用精致的木框装裱着挂在墙上，每每注视，总提醒着他静心走进石头的世界，“石头有着壮丽多姿的形态，是无言的诗、不朽的画，是无声的歌、不歇的舞，应该让她们焕发出应有的文化内蕴。”郑幼林如是说。